La publicación de Angelus, el nuevo álbum del granadino Ángel Fe Garrido, confirma la consolidación de un cancionero que se edifica desde la renuncia al artificio. Registrado, mezclado y producido por Juan A. Salinas en The Borderline Music Estudio, este trabajo se expone como una colección de canciones de base folk e intimista, donde la instrumentación acústica opera como el soporte estrictamente necesario para sostener textos de una honda carga dramática. Es un repertorio de atmósfera predominantemente desnuda que reclama una escucha atenta, habitando un espacio donde el silencio y la precisión métrica son tan determinantes como las propias líneas melódicas, aunque el minutaje no renuncia a la electricidad y se abre a explosiones de guitarras en cortes como «Sahdä». Es la palabra escrita la que asume el protagonismo central, revelando a un autor volcado en el examen minucioso de la pérdida, la culpa, el aislamiento y los afectos desarmados.
El entramado lírico de Angelus transita por una iconografía de carácter litúrgico y existencial, visible en piezas como la homónima «Angelus», «De buitres y ángeles» o «La lucha por el alma (o Virgen de las Angustias)», donde las oraciones, las dagas y los milagros laicos sirven para purgar crisis de identidad y desengaños íntimos. Garrido despliega versos descarnados en los pasajes que vertebran «Días en cruz» o «El inútil de la familia», construyendo relatos de desolación que se equilibran con la delicadeza estructural de «Nana de mar en calma», «Nueve» o la contradicción final de «Tú querías estar conmigo». Esa dualidad entre la aspereza del dolor y la búsqueda de redención en la raíz define el pulso de un álbum de 12 canciones que busca fijar un testimonio ético y estético a través de la canción de autor clásica, densa y profunda.
Con el estreno del videoclip de «Ventajas de viajar en tren» como punta de lanza visual, se desvela por fin Angelus, el esperado segundo larga duración de Ángel Fe Garrido. El autor granadino se sumerge en doce cortes marcados por una desnudez acústica que, aunque dominada por el folk intimista y la profundidad lírica, no teme abrirse a sutiles explosiones eléctricas, consolidando un repertorio de madurez literaria y musical grabado en The Borderline Music Estudio bajo la producción de Juan A. Salinas.
