Cine

Sinopsis:

Después de hacer comentario homofóbo, Mathias Le Goff, campeón mundial de natación, es condenado a ser el entrenador de un equipo gay de waterpolo. Este explosivo equipo viajará a Croacia  para participar en los Juegos Gays, la reunión de deportes para homosexuales más grande del mundo. El viaje será una oportunidad para que Mathias descubra un universo fuera de lo común, que lo conmueve y le permite revisar sus prioridades en la vida.

Una vez más nos encontramos ante una película de superación y humanidad, de repente todos estamos abajo y un grito de motivación nos hace saber que podemos con todo o, con casi todo.

Una comedia, como no, con toques dramáticos, divertida y actual, haciendo referente a algo que ya he dicho en otras ocasiones, en mirarnos a los ojos y vernos como personas, sin importarnos nuestra inclinación sexual, raza o ideologías varias.

Los actores están su salsa, una interpretación verídica y la música, pegadiza y acorde con el guión.

Reparto: Nicolas Gob, Alban Lenoir, Geoffrey Couët, Michael Abiteboul, David Baïot, Romain Lancry, Thomas Croisière, Jonathan Louis.

Lo mejor: No hace falta que diga, que el reclamo de la película de, somos humanos, es lo que más me ha atraído de ella.

Lo peor: Quizás sea un género y una temática un tanto desgastada, aún así, la recomiendo.

Montse Delgado

Sinopsis:

Un retrato en profundidad de la vida y la obra del gran Ingmar Bergman, que explora su legado cinematográfico a través de entrevistas con sus colaboradores más cercanos, tanto delante como detrás de las cámaras, así como con una nueva generación de cineastas que reconocen su influencia.

Con la participación de: Liv Ullman, Olivier Assayas, Mia Hansen-Love, Carlos Saura o Jean-Claude Carrière, entre otros.

Este documental coincide con el centenario nacimiento de este director sueco y debo reconocer que desconocía su obra y en general su vida. Este film lo plasma todo, sus excentricidades, su vida sexual un tanto desenfrenada, el abandono de sus hijos, su carácter violento y como no, también de sus películas.

La vida de Ingmar Bergman podrá haber sido de lo más interesante, pero este documental se presenta arduo, casi sin sentimientos diría yo, a pesar de notarse la adoración que siente Margarethe Von Trotta por Ingmar. Quizás debería estar enfocado desde otra perspectiva y quizás yo, debería reflexionar sobre esto para poder argumentarlo un poco más, pero no me ha motivado para nada seguir indagando en las obras de este director.

Lo mejor: Nada que decir.

Lo peor: La falta de profundidad.

Montse Delgado

Sinopsis:

Un viaje fascinante por la vida, la obra y los lugares de uno de los mayores cineastas de todos los tiempos. Gracias a la recuperación de su archivo personal, este documental nos descubrirá a Orson Welles, el hombre detrás del genio, como nunca antes lo habíamos conocido: a través de sus propios ojos.

Este documental está presentado a modo de carta personal dirigida al propio Orson Welles y narrada en todo momento por Cousins. Una manera curiosa y atractiva de llevarnos de paseo por la vida de Welles, aunque debo decir que, de una manera un tanto desordenada.

Este viaje se realiza a través de los muchos dibujos y cuadros que realizó Orson Welles a lo largo de su trayectoria y nos transportan a una mirada íntima y profunda, ofreciéndonos un punto de vista mucho más abierto a este versátil artista.

A pesar de, como ya he dicho con anterioridad, es un documental algo desordenado, Mark Cousins se las ingenia a la perfección para que no te pierdas durante la proyección y la disfrutes en cada momento.

Lo mejor: La manera de cómo se va desarrollando el documental y, me gustó mucho el final este rodaje.

Lo peor: Para mi gusto, un pelín lenta.

Montse Delgado

Sinopsis:

Cincuenta años más tarde y coincidiendo con los cinco días clave de la misión, a través de material exclusivo en 70mm facilitado por la NASA y filmado hasta en 8k para la producción de esta película, descubre una visión hasta ahora inédita de la misión Apollo 11. Una gesta épica que unió a la humanidad.

16 de julio de 1969. Después de años preparación y de intentos fallidos por alcanzar un sueño nunca antes hecho realidad, Apollo 11 despega rumbo a la luna. Cuatro días después, el módulo lunar Eagle toca por fin la superficie del satélite, y los astronautas miembros de la tripulación saldrán al exterior para dar un pequeño paso para el hombre, pero un gran salto para la humanidad.

Puedo decir que entraba a ver esta película con grandes expectativas y realmente no me ha defraudado. A modo de documental pero sin entrevistas, con imágenes reales de archivo, sentada en la butaca del cine, me he sentido como los miles y miles de personas que en el 69 tuvieron la fortuna de vivir ese momento. Y sí, me ha emocionado, ha sido fascinante.

En mi caso personalmente, después de haber nacido posteriormente a esa fecha, ya habían pasado unos cuantos años cuando eras consciente de que aquel maravilloso satélite que vemos cada noche, había sido pisado por el hombre y nunca antes habíamos tenido tanta información como en esta película, aunque también creo que no nos muestran en su totalidad puntos cruciales de tal misión.

Estoy totalmente de acuerdo con mi compañero de críticas Jesús Gabriel Gutiérrez en que la banda sonora, de la mano de Matt Morton, es un punto clave para el éxito de este film.

Lo mejor: Las imágenes de archivo.

Lo peor: Nada que decir.

Montse Delgado

Sinopsis:

Teresa ve apagarse la pequeña aldea donde ha vivido toda su vida. Pero el pueblo recibe una visita inesperada: un grupo de africanos. Poniendo patas arriba prejuicios y expectativas, los recién llegados y los habitantes locales trabajarán juntos para que su hogar continúe existiendo.

Realmente tenía ganas de ver una comedia en condiciones y Lo Nunca Visto cumple con todas las expectativas. Tratando un tema tan comprometido como es la despoblación rural, con sentido del humor, sí, pero con resolución final y demostrando una unión. No puedo destacar a ningún personaje en concreto, con ello no quiero decir que los desmerezca, sino más bien al contrario, porqué todos y cada uno de ellos interpretan su papel a la perfección. Una comedia perspicaz donde el pueblo Uztarroz (Navarra) es protagonista del escenario natural.

Tal y como han dicho sus productores “hablan sin prejuicios sobre los prejuicios”.

Reparto: Carmen Machi (Villaviciosa de al lado), Pepón Nieto (El intercambio), Kiti Manver (En las estrellas), Jon Kortajarena (Acantilado), Montse Pla (Ola de Crímenes), Ricardo Nkosi (El día del padre), Malcom Sitté (El cuaderno de Sara), Jimmy Castro (Smoking club), Paco Tous (Señor, dame paciencia)…

Lo mejor: Apenas hay drama, está formulada de una manera inteligente.

Lo peor: Nada que decir, la volveré a ver sin duda.

Montse Delgado

Sinopsis:

Una película inspirada sobre una de las aventuras más emocionantes de la historia: La primera vuelta al mundo. Un viaje circular que empieza donde acaba, pero a partir del cual nada será igual. Un viaje que se inició bajo el mando de Fernando de Magallanes y que concluyó Juan Sebastián Elcano.

Tormentas, hambre, tribus y todo tipo de increíbles aventuras se interpondrán en su camino. Cinco embarcaciones partieron del puerto de Sevilla en 1519. Tres años después sólo una consiguió volver, completando así una epopeya alrededor de un planeta cuya redondez quedó finalmente demostrada.

Este film de animación destaca por su vocabulario fácil y entendible, donde estimulará la curiosidad de los niños y quizás de los no tan niños. Otro de los motivos por el que destaca es el diseño de los personajes de la mano de Patxi Pelaez y por los gráficos tan bien logrados.

Aunque parezca un simple acontecimiento más de nuestra historia, Elcano y Magallanes, la primera vuelta al mundo nos enseñará como ese viaje llegó a cambiar la historia de la humanidad.

La Orquesta Sinfónica de Euskadi y el Orfeón Donostiarra, logran con la banda sonora que este film brille por todos lados.

Lo mejor: Un viaje histórico resumido en 90 minutos.

Lo peor: Nada que decir.

Montse Delgado

Los Cines Filmax Gran Via, ubicados en el Centro Comercial Gran Via 2 de L’Hospitalet (Barcelona), han presentado esta tarde a la prensa “La Triple Pantalla ScreenX”, la primera sala en Cataluña que amplía la pantalla de cine tradicional a las paredes laterales del auditorio creando una experiencia de visualización de 270 grados.

“La Triple Pantalla ScreenX” permite a la audiencia ir más allá del marco de la pantalla de la película tradicional, utilizando un sistema que expande la imagen de la pantalla central hacia las paredes laterales, envolviendo al espectador con imágenes y proporcionando una sensación de estar dentro de la película.

Con la incorporación de “La Triple Pantalla ScreenX”, los Cines Filmax Gran Via son los únicos en España que ofrecerán a partir de ahora dos de las tecnologías cinematográficas más innovadoras y modernas: “La Triple Pantalla ScreenX” (162 butacas) y la sala “4DX” (84 butacas), presentada esta última el pasado mes de noviembre. Ambas permiten a los espectadores disfrutar de la experiencia cinematográfica más inmersiva existente.

“Godzilla: Rey de los monstruos” es la película que inaugurará esta nueva experiencia cinematográfica a partir del 21 de junio. A continuación se sucederán los siguientes títulos: “Spider-Man: Lejos de casa” (5 de julio), “Annabelle vuelve a casa” (12 de julio) y “Fast&Furious: Hobbs & Shaw” (1 de agosto).

Sinopsis:

La doctora Jean Markham regresa a la ciudad que abandonó cuando era adolescente para hacerse cargo de la consulta médica de su difunto padre. Cuando el pequeño Charlie tiene una pelea en el patio del colegio y va a su consulta, ella le invita a visitar las colmenas de su jardín y le anima a contarle sus secretos a las abejas, tal y como hacía ella de pequeña. La nueva amistad entre el niño y la doctora lleva a su madre Lydia al mundo de Jean. Inesperadamente las dos mujeres se sienten atraídas de una manera que nunca hubieran imaginado. Confundido al principio, Charlie comienza a ver la felicidad que le aporta a su madre la relación con Jean, pero, en una pequeña ciudad británica en los años 50, su nuevo secreto no puede permanecer oculto para siempre.

El secreto de las abejas es una película del género romance, drama y lésbico, que está enfocado de una manera elegante expuesta a través de la mirada de un niño. En ocasiones puede llegar a parecer un tanto ralentizada, pero los momentos de tensión que suceden alrededor de las protagonistas alivian esas secuencias.

Afortunadamente tenemos la mente mucho más abierta en cuanto a la homosexualidad  que a mediados de siglo y está muy bien que la enfoquen en esa época y que la veamos ahora para darnos cuenta de la evolución.

He encontrado el final un tanto superfluo, sigo sin verle el sentido. Por otra parte, me ha gustado mucho la importancia que le han dado a las abejas ya que en este caso casi se puede decir que son las heroínas de este largometraje.

Un film enternecedor colmado de miradas.

Reparto: Anna Paquin, Holliday Grainger, Kate Dickie, Emun Elliot, Lauren Lyle.

Lo mejor: Que está expresada desde la mirada de un niño de los años 50, me ha parecido conmovedor.

Lo peor: Lo dicho, algunas secuencias se alargan innecesariamente.

Montse Delgado

Sinopsis:

Después de mudarse a una ciudad nueva, Karen le regala a su hijo Andy un muñeco que se convierte en el mejor amigo del niño. Lo que ellos desconocían es que el muñeco es un ser maligno que tiene vida propia.

Andy deberá aliarse con otros niños vecinos para detener a esta diabólica criatura que está provocando muertes en la ciudad.

Muñeco Diabólico no es más que un remake de Chucky y a pesar de la sinopsis, del título y de lo que en su momento nos impactó Chucky en los 80’s, con Muñeco Diabólico no podemos pretender nada más que ir a ver una película de comedia, además de un tanto absurda.

Si lo que pretendían es que cuando vayamos al cine nos riéramos con ganas, objetivo conseguido, ahora, si bien pretendían que en algún momento sintiéramos miedo, debo decir que han fracasado. Ningún niño desearía un muñeco de tales características.

Dicho esto, si queréis ir a pasar un buen rato, os aconsejo que vayáis a verla.

Reparto: Aubrey Plaza (En pecado), Brian Tyree Henry (La mujer de la ventana), Tim Matheson (La sonrisa etrusca), Gabriel Bateman (Nunca apagues la luz), David Lewis (Que detengan esta boda).

Lo mejor: Divertida

Lo peor: La decepción de que esperas ver una película de terror y tropiezas con una cómica.

Montse Delgado

El próximo 14 de Junio se estrena Tolkien bajo la dirección de Dome Karukoski.

Sinopsis:
Biopic del escritor, lingüista y profesor universitario J.R.R. Tolkien (1892-1973), autor de El Señor de los Anillos y El Hobbit entre otras obras.
Tolkien explora los años de formación del escritor en su búsqueda de la amistad, el amor y la inspiración artística en el grupo de unos inquietos estudiantes del que forma parte. En este contexto se produce el estallido de la Primera Guerra Mundial, que amenaza con destrozar esta hermandad. Todas estas experiencias inspirarían a Tolkien a escribir sus famosas novelas de la Tierra Media.

Cuando finalizas el visionado, sientes que entiendes el porqué y el como de sus obras. Sin embargo en esta ocasión no podemos esperar grandes batallas más que las de la propia Primera Guerra Mundial ya que es un film bastante plano y para nada es la introducción a sus trilogías.

Reparto: Nicholas Hoult (Rebelde entre el Centeno), Lily Collins (Cazadores de sombras), Genevieve O’Reilly (La Reina Victoria), Colm Meaney (El viaje), Tom Glynn-Carney (Dunkerque)

Lo mejor: El cuidado y el esmero con la que está elaborada, el transfondo de la película.
Lo peor: Absolutamente nada.

Montse Delgado